Então é Natal

E que Papai Noel traga um layout novo pro site. Esse tá escroto demais!

Hypnos 69 – The Intrigue Of Perception

É sempre complicado pra alguém falar sobre seus discos favoritos. Ainda mais quando um desses discos se trata de um trabalho de uma desconhecida banda da Bélgica. Esta banda é o Hypnos 69, e este disco se chama The Intrigue Of Perception. No quarto de seus cinco full lenghts, a banda que mistura atmosferas dignas de trabalhos do Pink Floyd, um excelente trabalho de guitarra, às vezes limpa, às vezes cheia de fuzz, uma cozinha poderosa, teclados de ótimo gosto e um saxofonista (que é um dos grandes diferenciais da banda), conseguiu fazer um trabalho de altíssima qualidade. A produção, os timbres, os solos, as letras... Está tudo ali, perfeito. A segunda faixa, Good Sinner, Bad Saint, com seus quase 10 minutos e seu viajadíssimo solo, e o baixo funcionando com o sax, remete à Money, do Pink Floyd. A belíssima Third Nature, que tem um dos solos mais bonitos que já escutei na vida é minha favorita, junto da Intrigue Of Perception I. Não espere guitarras super distorcidas, músicas para bater cabeça, e sim timbres vintage (os caras da banda só usam equipamentos antigos, não faltam guitarras SG, pedais da Electro Harmonix, amplificadores Ampeg). Esse é um disco daqueles pra se colocar no som, encostar no sofá e viajar, talvez com a ajuda de “aditivos”. No mais, recomendadíssimo!

Set: The Endless Void / Good Sinner, Bad Saint / Third Nature / Twisting The Knife / The Intrigue Of Perception I / The Intrigue Of Perception II / The Intrigue Of Perception III / Absent Friends

Download: http://lix.in/-32eefd

Colour Haze - Roadburn Festival 2006

Que o Roadburn é fodão e disponibiliza todos os shows no seu próprio site, todo mundo sabe. Mas como fazer pra ripar os arquivos de lá e ter no próprio PC é meio impossível de saber... e é por causa disso que eu ripei, converti e upei mais esse ao vivo aqui, que mostra uma das figurinhas carimbadas do Festival "stoner" mais famoso do mundo. Inclusive, o Colour Haze já está confirmado para a edição de 2009, que também contará com a presença do Orange Goblin, Saint Vitus e Cathedral, entre outros. Que venham mais bootlegs pra subir aqui no blog! Mas voltando à edição de 2006, aqui vai o set do que o CH tocou naquele ano, uma hora e meia de psicodelia:


Plazmakeks / Roses / Tao Nr. 43 / Zen / Outside / Peace, Brothers And Sisters! / Sundazed / Love / Inside / American Woman (The Guess Who) / Into The Sun (Grand Funk Railroad)


Download: http://www.mediafire.com/?gmyj3yj2w2w


E é isso. Em breve algumas reformulações aqui pelo blog.

Dead Meadow - Peel Session (01-01-2001)

Outro bootleg classe A. Naquela, qualidade foda e a performance melhor ainda.

Set: Dusty Nothing / Good Moanin' / Drifting / Wondering Thunder / Jam.


Download (mp3 @ 256 kbps):
http://www.mediafire.com/?g0gwoylrm1z


Tem mais umas coisas aqui pra compartilhar nos próximos dias, pra compensar o tempo de ausência. Fiquem ligados!

Ché - Sounds of Liberation (2000)

Even more amazing than the large number of Kyuss-related offshoot projects which have followed in the stoner rock pioneers' demise is the fact that virtually every one of them — Queens of the Stone Age, Unida, and Che — has something very special to offer. Aside from proving the utter brilliance of the original article, this has afforded both longtime devotees and late arrivals something to pine for in the years AK (after Kyuss). And while he has long stood in the shadows of his former bandmates, original Kyuss drummer Brant Bjork was an integral part of the group's sound and responsible for some of their best songwriting, not the least of which was the seminal desert anthem "Green Machine." Bjork was also the first core member to break away from the group, choosing peace and obscurity over the pressures of rock stardom and joining semi-recluse stoner rockers Fu Manchu a short while later. Now, in his first venture as frontman (handling vocals and guitar), Bjork teams up with Unida bassist Dave Disnsmore and second Kyuss drummer Alfredo Hernandez in the side project power trio Che. Their first offering, the sparsely produced Songs of Liberation, benefits from the analog sounds and organic feel characteristic of the best stoner rock albums, and with its loose jams and heavy grooves offers a stiff rebuttal to the over-produced pop predominant at the start of the millennium. Having said all that, outstanding material like "Blue Demon" and "Pray for Rock" (which blatantly quotes U2's "I Will Follow," of all things) still won't interest many outside the stoner rock community. But with its circular, start-stop riff, opener "Hydraulicks" is an immediate stone-cold classic for the ages — even if almost no one ever gets to hear it. Whether Che will ride again — or prove to be anything but a one-off — remains to be seen, but given its many virtues, Songs of Liberation may well deserve a follow-up. (Ed Rivadavia, All Music Guide)


Download: http://lix.in/-29d31c

Siena Root - Live at Rockpalast / Crossroads (24.03.2006)

Eu não sei o nome do cara que entrou no lugar da Sanya (e nem tou a fim de saber, na verdade) para cantar em Far From The Sun, mas eu sei que eles perderam MUITO em tirar a gata do posto. Achei esses vídeos no YouTube, duma apresentação da banda no Rockpalast em 2006. Nem sei se é o show inteiro, mas ouvir Coming Home e Shine na voz da Sanya é do caralho.

01. Ridin' Slow
http://www.youtube.com/watch?v=YWtg6M2pJSo

02. Shine
http://www.youtube.com/watch?v=38ujLKFQRp4

03. Blues 276
http://www.youtube.com/watch?v=BWZ09SP6X8I

04. Mountain I
http://www.youtube.com/watch?v=3BV06gGDIW0

05. There and Back Again
http://www.youtube.com/watch?v=wtVxXUJHbz4

06. Reverberations
Parte I: http://www.youtube.com/watch?v=bbw794vBbe8
Parte II: http://www.youtube.com/watch?v=Gc8azek8xbk

07. The Rat
http://www.youtube.com/watch?v=iWA3ryyctYs

08. Coming Home
http://www.youtube.com/watch?v=rPoUt86Ow7U

Coletânea de Vídeos - Ao Vivo na TV

Jeff Buckley - "Grace" (NPA 1995)
http://lix.in/-3021d3







Mastodon - "Colony Of Birchmen" (Conan 2006)
http://lix.in/-31a7ac







Probot - "My Tortured Soul" (Headbanger's Ball 2004)
http://lix.in/-2e9c40







Queens Of The Stone Age - "Little Sister" + "In My Head" (SNL 2005)
http://lix.in/-2eacda

Dax Riggs - We Sing of Only Blood or Love (2007)

We Sing of Only Blood or Love, Dax Riggs' first album under his given name, touches on the sounds and moods of his previous projects, fusing the bluesy eclecticism of Dead Boy & The Elephantmen and with ominous shades of his earlier sludge metal outfit, Acid Bath. The album's best moments pull the listener into Riggs' eternal nighttime and don't let go: "Night Is the Notion" begins with sidewinding menace and a swarm of smoky guitars, then lunges into its choruses with rattling, ruined honky tonk pianos, while "Truth in the Dark"'s goth-punk gets a seductive sheen courtesy of sleek synths. However, Riggs' fusion of blues and metal doesn't always work. For every "Scarlett of Heaven Nor Hell" -- a tightly wound rocker driven by Riggs' throaty growl of a voice and thorny guitars -- there's a song like "Radiation Blues" or "A Spinning Song," both of which fall prey to clichéd, repetitive songwriting. We Sing of Only Blood or Love's first half often feels disappointingly straightforward, especially compared to how effortlessly Dead Boy & The Elephantmenthrew together punk, blues, glam rock, and folk and made them fit together in a perfect, and perfectly unpredictable, way. However, as the album unfolds, so does Riggs' restless creativity. Veering from the gritty spareness of the acoustic "Ourobourous" to the full-tilt punk stomp of "The Wall of Death," We Sing of Only Blood or Love's second half brims with invigorating twists and turns. "Dog-Headed Whore" recasts Led Zeppelin's folk-blues as a bayou lament; "Ghost Movement" and "Dethbryte" nod to the theatrical glam rock that has been a major influence on Riggs' post-Acid Bath music. Likewise, Riggs seems more engaged when he sings about being alive in the face of death rather than brooding over the end of life, as on the strutting, vibrant "Forgot I Was Alive" and "Living Is Suicide." We Sing of Only Blood or Love is frustratingly uneven, but at its darkly witty best, it's a fine solo debut for Riggs.
(Heather Phares, Allmusic.com)


Download: http://lix.in/-299b80

The Beginning - This Is... The Beginning (2004)

If there were to be a ‘60s psychedelic rock revival, expect The Beginning to be at the forefront. Like all solid retro outfits (think Orange Sunshine or Baby Woodrose), the band can easily pass off as a relic from another era (the press sheet from Molten Records goes so far as to say This Is… was presumed lost until uncovered by the label – I almost bought it).

The first half of the album shows that The Beginning’s strength is in loosely arranged bluesy rock. “Soul Revolution,” “The Ju Ju Man,” and “Blue Honey” each offer classic rock grooves and fluid playing. At the halfway mark of “Baby’s Taking Me for a Ride,” however, the band’s jamming veers towards an over-indulgence in psychedelic noodling. By the time they get to closure “The Golden Whisper,” The Beginning have become more a sonic jam band than anything else.

Overall, I liked it. It’s hard not to get caught up in the band’s energy, and while their sound is distinctly from a bygone era, they still have an original sound and feel. This Is... is worth checking out.
(John Pegoraro, StonerRock.com)


Download: http://lix.in/336b55cb

Kurt Cobain: About a Son (2006)

Dirigido, se essa é a palavra certa, por AJ Schnack, o filme tem cerca de uma hora e meia de áudio de entrevistas feitas pelo jornalista Michael Azerrad com uma série de bonitas imagens de lugares e pessoas ao redor do cantor.

Nos 27 anos de sua curta vida, Cobain viveu, amou, trabalhou, tocou guitarra, injetou heroína e criou músicas bonitas, bravas, populares com os outros integrantes do Nirvana. Na narrativa padrão, essas palavras e imagens foram moldadas em três vagos atos, nomeados com cidades de Washington – Aberdeen, Olympia e Seattle – muito associadas com Cobain ou familiar para quem vive fora do estado.

Se você leu os artigos ou viu os filmes sobre Cobain, reconhecerá a maioria dos detalhes: a tia carinhosa, o professor legal, o amigo gay, o pai distante, as pessoas estúpidas, os artistas legais e uma mulher louca. Cobain, parecendo às vezes amigável, cauteloso, entediado, cansado e ofendido, estava em uma fase da vida em que já tinha adquirido prática na arte da auto-criação. Ele estava cansado da fama na época das entrevistas; muitas das quais foram gravadas à noite em uma de suas casas, e conduzidas de dezembro de 1992 até março de 1993, cerca de um ano antes de sua morte. Azerrad acumulou mais de 25 horas de entrevistas, no fim usando-as para seu livro de 1993, "Come as You Are: The Story of Nirvana”.

“Kurt Cobain About a Son” não acrescenta muito à imagem que muitos de nós carregamos em nossas mentes (e corações) do cantor, e certamente não pode começar a explicar porque esse talento enorme decidiu atirar em sua cabeça no começo de abril de 1994. Ouvir Cobain falar sobre se dar um tiro, como ele faz várias vezes no filme, não acrescenta nada ao nosso conhecimento; é doloroso de ouvir, até hoje. Parece intruso e desrespeitoso. Ninguém forçou Cobain a falar sobre ele mesmo, é claro; na época das entrevistas, ele tentava melhorar as imagens sua e de sua mulher. (Você ouve Courtney Love, rapidamente em um momento). Não funcionou. E então ele morreu.

Dirigido e editado por AJ Schnack; baseado em conversas entre Kurt Cobain e Michael Azerrad para o livro "Come as You Are: The Story of Nirvana," de Azerrad; diretor de fotografia, Wyatt Troll; música de Steve Fisk e Benjamin Gibbard; produzido por Shirley Moyers, Noah Khoshbin e Chris Green; lançado pela Balcony Releasing e Sidetrack Films.

Tempo de duração: 97 minutos.

(Manohla Dargis, New York Times)


Download: http://www.mininova.org/tor/1168767 (via torrent)

Brant Bjork - Punk Rock Guilt (2008 - Fixed Tracklist Version)

“Punk Rock Guilt” is Brant Bjork clearly expressing his need to make a no-bullshit rock record. Hailing from Palm Desert, California, Bjork formed Kyuss with locals Josh Homme (Queens of the Stone Age), Chris Cockrell, and John Garcia. Kyuss was signed to Elektra and became the first desert rock band to achieve international success by spearheading a musical movement that brought heavy and psychedelic sounds back to rock and roll and served as a prototype for all “desert/stoner rock”. Bjork is not only one of the baddest rock drummers of our time, but a premier talent on all levels. Brant Bjork and The Bros have toured for much of the past 5 years all over Europe, the U.S., Canada, and Australia. BB & the Bros live shows are fast becoming recognized as the best live rock and roll going. As a philosophy, artistically and otherwise, Brant Bjork has always stayed true to his Punk Rock roots as the corner-stone of his creative energy. “To do your own thing, your own way, for your own reasons”.

Being an independent artist with no shame and a keen sense of humor, Brant Bjork took the term Punk Rock Guilt and simply let it represent his personal Rock-n-Roll freedom. “This record is the shit...and it was worth the wait...for me and you”.

Download: http://lix.in/7e3804c6

Captain Beyond - Sufficiently Breathless (1973)

O Captain Beyond foi um dos grupos mais subestimados dos anos 70. Não digo isso por conhecer todas as bandas da época ou por querer dar uma de cool. Eu falo porque SIM, o Captain Beyond foi um dos grupos mais subestimados dos anos 70 e ponto final. E digo mais: em sua breve existência conseguiu dar de 10 a 0 em muita bandinha meia-boca que é endeusada até hoje.

O disco de estréia do grupo, que leva o nome da banda (também chamado de Tomorrow Came Sooner Than Expected), é um clássico: músicas interligadas, um peso enorme, pitadas de jazz e progressivo e letras viajantes fizeram do debut um dos meus discos favoritos da década de 70. O problema do Captain Beyond foi justamente estrear com um disco tão foda, mas tão foda, que qualquer outro álbum viria a ser exaustivamente comparado com o primeiro. E foi justamente o que aconteceu com o segundo lançamento, Sufficiently Breathless.

Não que o segundo disco seja horrível. Longe disso, por sinal. Mas é que a mudança foi tão perceptível que aqueles que esperavam um segundo round na pancadaria sonora tiveram um choque ao perceber que aquele não parecia ser o Captain Beyond do primeiro álbum. E quem torceu o bico o fez de babaca, pois o álbum é ótimo e merece ser ouvido com calma e atenção. Músicas como 'Bright, Blue Tango', 'Evil Men', 'Drifting in Space' e 'Starglow Energy' são fodas demais e não deixam nada a desejar aos petardos do disco homônimo. E pra quem ainda não ouviu nada do Captain Beyond, sugiro começar com esse disco. Ao menos você se poupa do trabalho de tentar entender o porquê da mudança sonora e, de quebra, depois saboreia o clássico com mais gosto ainda.


Download: http://lix.in/08868ba2

Funkadelic - Funkadelic (1970)

Funkadelic's self-titled 1970 debut is one of the group's best early- to mid-'70s albums. Not only is it laden with great songs -- "I'll Bet You" and "I Got a Thing..." are obvious highlights -- but it retains perhaps a greater sense of classic '60s soul and R&B than any successive George Clinton-affiliated album. Recording for the Detroit-based Westbound label, at the time Funkadelic were in the same boat as psychedelic soul groups such as the Temptations, who had just recorded their landmark Cloud Nine album across town at Motown, and other similar groups. Yet no group had managed to effectively balance big, gnarly rock guitars with crooning, heartfelt soul at this point in time quite like Funkadelic. Clinton's songs are essentially conventional soul songs in the spirit of Motown or Stax -- steady rhythms, dense arrangements, choruses of vocals -- but with a loud, overdriven, fuzzy guitar lurking high in the mix. And when Clinton's songs went into their chaotic moments of jamming, there was no mistaking the Hendrix influence. Furthermore, Clinton's half-quirky, half-trippy ad libs during "Mommy, What's a Funkadelic?" and "What Is Soul" can be mistaken for no one else -- they're pure-cut P-Funk. Successive albums portray Funkadelic drifting further toward rock, funk, and eventually disco, especially once Bernie Worrell began playing a larger role in the group. Never again would the band be this attuned to its '60s roots, making self-titled release a revealing and unique record that's certainly not short on significance, clearly marking the crossroads between '60s soul and '70s funk.
(Jason Birchmeier, AllMusic)


Download: http://lix.in/cc09c35b

Scream for me, Curitiba!

Caralho, foi demais.

E é isso.

Boris - Heavy Rocks (2002)

This album is awesome. You know all those times when Boris would tease you with some ultra-heaviosity during there 60min jam songs? Well, this album is full of songs that do that all the time! Very reminiscent of Bullhead-era Melvins, and guest vocals by Lori Acid King on the first track. Totally worth the import price. (Nolan, StonerRock.com)

Cru e pesado. Assim pode ser definido Heavy Rocks, o quarto - e por muitos, o favorito - disco dos japoneses do Boris. Recomendadíssimo.


Download: http://lix.in/3eada423

earthlings? - Human Beans 10" Box Set (2000)

"The earthlings? and the Queens Of The Stone Age are sort of twins. Two bands that've been so closely linked through the years (even they sound radically different) since the first ever QOTSA album, recorded at the Rancho de la Luna, Fred Drake's own studio (Fred died of cancer in 2002). The earthlings? is pretty hard to label and impossible to pigeonhole. As if a Krautrock band was playing some acoustic Stoner with weird electronic textures and stuff. 'Human Beans' is a beautiful triple 10" boxset released on Man's Ruin in 2000. Three beautiful white 10". Dave Grohl, Josh Homme and Mark Lanegan (among others) appear on this release." - Fonte: http://vinylconspiracy.blogspot.com/

Além disso, o Box conta com nada mais nada menos do que sete bônus tracks que diferem da versão lançada em cd, porém duas músicas (o cover de "Johnny B. Goodie" e "Piano Falls And Kills"), foram deixadas de fora. Coisa rara de se achar, e em 192 kbp/s!


Download: http://lix.in/808ea8ec

Nebula - Let It Burn EP / Extra Tracks (1999)

"They've got that raw, filth-ridden edge straight outta the Sabbath-days (and I mean that in the most flattering way possible). They're rugged, heavy and ultra-retro with enough 90's vitality to appeal to both the old-school 70's rock/metal devotees and the more modern order of listeners. Let It Burn exhibits an inebriating wonder world of inherent ingenuity. The band strays leagues away from the province of processed, microchip generated instrumentals. They're not even in the same ball park... not even in the same stadium! Nebula are the minimalists of music; the way rock began. No big, expensive effects racks, pop-up-drummers, or voice manipulators. They're vintage and proud! And it's through their smoked up, feed backish, overdriven galaxy of coarsely harmonious groove that members, Mark Abshire (bass), Ruben Romano (drums, percussion sitar), and Eddie Glass (guitars, vocals, percussion), have cultivated an organic, carefree flavor like no other. The LP is glazed over with crunchy-yet-clean vocals, a spaced, atmospheric aura and blues-driven undertones that maintain the momentum throughout the disc while the closing ritualistic instrumental will leave you stripped naked in a tribal dance. Don't miss this." - Liz Ciavarella, CMJ New Music Report


Download (Mp3 @ 224 Kbbp/s): http://lix.in/b005823b

High On Fire - Live from the Relapse Contamination Festival (2004)

"Live from the Relapse Contamination Festival é um álbum ao vivo da banda americana de stoner metal High On Fire, lançado em 2004. Foi lançado apenas 2000 cópias, sendo raro encontrá-las hoje. Foi gravado em um festival realizado pela gravadora da banda, a Relapse Records. Em 2006 foi relançado em vinil pela Throne Records, desta vez apenas 1000 cópias estarão disponíveis." - Fonte: Wikipédia

Tracklist: Blood from Zion / To Cross the Bridge / Nemesis / Razorhoof / Speed Wolf / Eyes & Teeth / Hung Drawn & Quartered / Witching Hour (Venom Cover)


Download (Mp3 @ 320 Kbp/s): http://lix.in/c54d9ea5

Dozer - Rarities

Na onda do último post, aqui vai uma coletânea de raridades dessa banda sueca que esse blog tanto puxa o saco. No total, são 20 faixas tiradas dos EPs, edições especiais, singles e afins lançadas pelo Dozer desde 1997. Também está incluída o último trabalho da banda, a sensacional "Exoskeleton", lançada ano passado no split com o Brain Police.


Tracklist: Typhoon / Mamooth Mountain / Twilight Sleep / Tanglefoot / Centreline / Silverball / Hail The Dude / She (Misfits) / Phantom / Sub Ethena / Rings Of Saturn / Day Of The Rope / The Electrocuter / Sonic Reducer / The Wreck / Southern Star / Star By Star / Vinegar Fly / Mongoloid (Devo) / Exoskeleton


* RE-UPLOAD: http://lix.in/-3be267

Queens Of The Stone Age -The Definitive Collection of B-Sides & Rarities (2007)

Bom, como o nome do post já sugere, essa é uma tentativa de compilar algumas das raridades de estúdio e afins existentes do Qotsa. O tracklist está em ordem cronológica: no primeiro cd, foram deixadas as músicas gravadas entre o período "Gamma Ray" (primeiro nome do Qotsa), até o Rated R, e no segundo, material mais recente lançado até o ano passado. Os dois discos ficaram beirando os 70 minutos. Com exceção de uma mp3 ou outra, o bitrate está em 192kbp/s, e o nome dos arquivos também traz a origem da música e o seu ano da gravação e/ou lançamento. Pra fechar a conta, ainda tem uma artworkzinha com encarte e tudo mais, feita por um fã da banda para outros fãs compartilharem numa boa e de graça. Seguem o tracklist e os links para download:


CD 01: Spiders And Vinegaroons / Born To Hula / If Only Everything / Rickshaw / Give The Mule What He Wants (Demo) / 18 A.D. / The Bronze / These Aren't The Droids You're Looking For / Born To Hula (alt) / The Lost Art Of Keeping A Secret (Demo) / Infinity / Ode To Clarissa / Never Say Never / You're So Vague / The Most Exalted Potentate Of Love / Born To Hula (New Version) / Back To The Dungaree High

Duração: 66:05; Tamanho: 92Mb
Download: http://lix.in/65b7f3c3


CD 02: The Real Song For The Deaf / Gonna Leave You (Spanish) / Everybody's Gonna Be Happy / Bloody Hammer / Wake Up Screaming / The Most Exalted Potentate Of Love / The Fun Machine Took A Shit And Died / Precious And Grace / Infinity (New Version) / Like A Drug / Era Vulgaris / Goin' Out West / Christian Brothers / White Wedding / Make it Wit Chu / Needles In The Camel's Eye / The Fun Machine Took A Shit And Died (New Version) / Running Joke

Duração: 69:05; Tamanho: 93 Mb
Download: http://lix.in/54ff2f6f

Acid King - Roaburn Festival (2007)

Set ao vivo gravado no Roaburn Festival do ano passado, mais precisamente no dia 21 de abril. Tenho quase certeza que o bootleg é proveniente do webcast que ainda está disponível no site do festival, mas enfim, pelo menos esse está em formato mp3 e eu ainda separei as faixas depois. Enjoy doomheads!


Tracklist: Busse Woods / 2 Wheel Nation / Heavy Load / Electric Machine / Bad Vision / On To Everafter / Into The Ground / Sunshine And Sorrow


Download: http://lix.in/5aea2c

Brant Bjork - "Sabbia" Movie Soundtrack (2006)

"...Sabbia, a stoned-out "visual soundtrack" by film maker Kate McCabe. Sabbia brings the low desert and landscapes of California onto film with a full soundtrack by Bjork. Brant cites that the motivation of Sabbia was to bring the desert scene to a lot of people who haven't experienced it for themselves." (Wikipédia)

Como foi dito aí em cima, o Brant compôs toda a trilha para o filme, porém essas músicas só se encontram no menu do DVD, como uma espécie de bônus. Mas o problema será resolvido com esse post, hehe.

A maioria do som é instrumental e algumas músicas já são conhecidas do público de Bjork, como "Cobra Jab", "Let The Truth Be Known" e "Rock'n-Rol'e". Mas a maioria das canções são inéditas, além de haver algumas versões diferentes para "Cool Abdul" e "Ultimate Kickback", essa última com duração de 11 minutos e que encerra esse apanhado com chave de ouro. Pra quem não tem grana pra importar a parada, resta fechar os olhos e imaginar toda a vibe do deserto californiano ao ouvir a trilha de Sabbia.


Tracklist: Cobra Jab / Cool Abdul / Drums And Cocktails / El Rolo / Fresh Coffee / Future Freak / Heavy Nature / Hinda 65 Return Flight / Joint Ritual / Kaleidoscope / Let The Truth Be Known / Nectar Alamo / Palm Tree Reader / Rock-N-Rol'e / Shrine / Ultimate kickback


Download (Mp3 @ 320Kbp/s):

Parte 1 - http://lix.in/a3af33
Parte 2 - http://lix.in/b84519